浅谈意大利文艺复兴美术的兴衰

摘要

文艺复兴，是西方历史上一次重要的变革时期，是西方历史上承上启下的一个重要阶段，是在西方历史上注重自我存在和自我发展的一个重要时代；在现代人看来，古典时期属于人类创造力巅峰的时期，由于蛮族的入侵所有的文化发展都被中断，这就使西方历史进入了停滞和文化的断裂时期，也被称之为“黑暗时代”它们叫作“中世纪”。Renaissance（法文，重生，再生，文艺复兴）诞生于意大利（rinascita，意大利语），意大利作为东西方贸易的主要受益者，从商业的繁荣带来了思想和文化艺术的进步，同时意大利的世俗文化要比其他基督教国家的世俗文化更为彻底，这也奠定了欧洲文艺复兴的发源地在这个浪漫且充满奇幻色彩的国家-意大利。文艺复兴不只是文化思想的复兴，同时艺术领域里也有极大的变革和更新，列如透视理论的发觉，从二维平面到三维立体的转变；通过对古代建筑的分析对现有建筑的重构；艺术家吸收古代文化艺术的精髓并加以创新，通过艺术的形式来表达自我，甚至艺术家把自己安放到定制的作品当中；文艺复兴绘画并不是反宗教，而是反对宗教中一些落后愚昧的东西和宗教对人们思想的禁锢，它带给新时代的不是古典的复兴而是现代文明的诞生，是人类艺术史上一次重大的变革，这次巨大的复兴同时也影响到了后来无数艺术家的创作形式和表现形式。本篇文章主要对文艺复兴时期的美术发展，以及当时艺术家的活动、作品进行分析，简述这一时期艺术家的贡献并且做一些简要的整理。